本文作者:echo有回声

说在前面的话

小说改编电影,从国内外的大IP就可知,中国的《西游记》成就了多少经典的电视剧和电影;国外的《007》、《哈利·波特》系列,改编为影视作品后,成就了多少留名影史的佳作啊!

影视相对于小说而言更能用直观的手段将读者带入情境,不仅仅是对原著的补充解释,更是对其语言的重新讲述,保证节奏和速度,在尊重原著的基础上进行适当更改,切不可妄意为之。很多改编电影所以好评如潮,一大原因是书粉满意,影粉高兴。

电影要成功,单单有好的故事远远不够,编剧,制作,演员甚至环境缺一不可。对此我特别想吐槽一下国内近几年的IP翻拍现象,大佬们咱们选角敢不敢走心一点?服装道具敢不敢给力一点?演员敢不敢用心一点?流量抠图可不可以走心一点?近年这些翻拍对得起那动不动就几个亿的投资么?

抛开这些骗人的IP流量系列,几十年来经典的成功的改编也不乏出众的,虽说是老片居多,但是也不妨碍我想推荐的热情,本来是想以单部影片推荐的,怎奈写一写发现,好多经典都是出自一人之手,索性就写一个作家系列,从作家IP系列给大家介绍一番。希望你看完推荐后,读者想去看看原著,了解作者的作品,最好是可以把作家的全集看完,在我看来,这样是最过瘾的了。作为影迷呢,可以去看看电影,领略小说改编的魅力;保证让书迷影迷都满意。

PS:以下推荐不分先后,无排名,纯属个人意见,不喜勿喷,杠精退散!

金庸系列

华语武侠小说大师,金庸先生在2018年离开了我们,各界华人都在感叹,文坛一代大师离开了我们。社会各界人士都在纪念这位影响了几十亿华人的大师,金庸先生的“大师”,绝对是名副其实的。

金庸的武侠小说大大提高了传统武侠小说作品的思想、文化、艺术品位,包含着浓烈的文化气息、丰厚的历史知识和深刻的民族精神,他以其艺术实践,使近代武侠小说第一次进入了文学的宫殿,是一场静悄悄的文学革命。 ---北京大学教授严家炎评

查先生是著名作家、杰出报人,毕生坚守和弘扬中华传统文化,以如椽之笔,书家国情怀,著作等身,成就非凡。先生爱国爱港,拥护“一国两制”方针,曾参与香港基本法的起草和香港特别行政区的筹建工作,殚精竭虑,贡献智慧。先生赤子丹心,侠肝义胆,其文采风范永为世人景仰。 ---国务院副总理韩正评

金庸先生

就算不是武侠小说迷,不管七零后、八零后、九零后都看过他的作品。自1955年至1972年创作了十五部小说,比较出名的,比如射雕英雄传、神雕侠侣、倚天屠龙记、天龙八部、笑傲江湖、鹿鼎记、雪山飞狐、书剑恩仇录、碧血剑等,被大众简称为“飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳”。而且,很多作品的翻拍都不止一个版本了,有的甚至翻拍了五版以上了(最多的《倚天屠龙记》、《神雕侠侣》,各有七个版本)。

小说作品列表

看看这些小说,哪一个版本不是武侠迷们如数家珍的经典巨著。大师的文学地位估计百年内无人可以超越了。

说起他笔下的人物,大多数人物形象均有很强的相似之处,男性如《射雕英雄传》中的郭靖,《书剑恩仇录》中的陈家洛,《神雕侠侣》中的杨过,《倚天屠龙记》中的张无忌,以及《天龙八部》中的萧峰等,虽然他们的性格有所差异,但他们均是武功高强,怀有一颗报国之心的英雄。

女性如黄蓉、任盈盈、赵敏,周芷若、以及阿紫等女性人物,均属于武功高强,且均有很强后台的厉害角色,或是父亲,或是师父,她们与普通女子相比,在性格和行事方面均属于异类,但又都具有浓厚的侠骨柔情,敢爱敢恨的“豪女”之列。

纵观他的所有作品,人物无不体现“侠义”---忠肝义胆,家国情怀;“柔情”---忠贞不渝,情深义重。无论男女角色,及时被公认的“妖女”“异类”无不坚持着自己坚持的原则和侠义肝胆。

我们看过的电视剧很多很多,但是要数经典,我觉得九十年代的一批改编电影,应该算是金庸先生作品改编的武侠电影的巅峰时期,及时放到现在,这些经典武侠电影也算是有一席之地的。以下,给大家重点介绍一部分经典作品,请大家做好准备,准备欣赏来自港片时代美女们的颜值暴击吧!

一、《天龙八部之天山童姥》1994年 导演:钱永强

剧照

《天龙八部之天山童姥》相信七零后、八零后已经看了N遍了,林青霞扮演的李秋水英气当中带着几分妩媚、巩俐扮演的巫行云相当的霸气。天上地下唯我独尊,张敏扮演的阿紫也是很有看点,这部电影愣是将武侠电影拍出了魔幻仙侠电影的感觉。

除却巫山不是云

李沧海与巫行云

90年代的香港古装武侠电影,角色用最美的女人,小说是金庸笔下最强的武侠小说,拍出来的是最经典的武侠电影。习惯了金庸先生笔下的描写的”江湖“,看完这部电影,我觉得”江湖“就应该这个样子的吧!这部电影拍的太唯美了!影视把武侠电影拍成了魔幻电影的感觉,看没看过原著都会觉得改编的很成功。

绝世美颜走一波!

林青霞-李秋水(李沧海也是林青霞饰演)

张敏-阿紫

二、《倚天屠龙记之魔教教主》 1993年 导演:

剧照

在这部电影当中恶搞成分大的出奇(竟然还有张三丰讲脏话),当年的电影特效还不怎么样,但是大战光明顶却也让人看的热血沸腾。

周芷若

殷素素

张敏版的殷素素的回眸一笑,让多少人记了二十多年啊。是的,这部倚天屠龙记之魔教教主,让人对这个魔教魔女是爱恨一念间啊!

邱淑贞演出了小昭的灵气

邱淑贞的小昭,多有灵气啊!自认为这么多年的影视作品无人超越了。

张敏,充满英气的绝色美女

三、《东成西就》1993年 导演:刘镇伟

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《东成西就》这部电影值得吐槽的就太多了,王重阳被靴子砸死的,洪七公和欧阳锋之间更是欢乐多,东邪和南帝之间还有情感纠纷,周伯通竟然深爱王重阳,哈哈,没有最扯,只要更扯!

哥哥和青霞姐的浮夸造型

哈哈,把各路大咖都恶搞了一遍。

梁朝伟的香肠嘴

梁朝伟的香肠嘴,原来形容人“挫”是从这部剧来的哦!

张国荣的异域造型

剧中的服装都是偏戏剧化的戏服形式,平常人穿着可能就只剩滑稽了,可是放到大美人和大帅哥身上,就是美女更买,帅哥更帅了,根本毫无违和感好吗?

张曼玉、王祖贤的夸张戏剧造型

张国荣、林青霞、梁朝伟,刘嘉玲、张学友、张曼玉、钟镇涛、叶玉卿等,阵容也是无比的强大啊。就算为了看一大帮大咖穿着夸张的剧服,做着奇葩的造型,再配上搞笑无厘头的剧情,闲来无事也值得看看,单纯一笑也无妨。

四、《东邪西毒》中国香港 1994年 导演:王家卫

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《东邪西毒》讲述了“东邪西毒”之间的一段情,一段男人之间的感情,更有独孤求败掺和在其中,感觉寓意很多,但说实话我看的不是很懂,演员阵容也是相当豪华,张国荣,林青霞,梁家辉,张曼玉、张学友、刘嘉玲、杨采妮等等。

失去了才知道珍惜

经典台词

爱需要表达

《东邪西毒》改编自小说《射雕英雄传》与《新神雕侠侣》,算是“西毒”欧阳锋(张国荣饰)的人生经历,以及他和“东邪”黄药师(梁家辉饰)大嫂(张曼玉饰演)、洪七(张学友饰演)等人的故事,这时的他们不再是金庸笔下的长辈人物,他们是为了情爱纠葛的年轻人,绝世大侠还是几十年后的事情了。

经典台词

王家卫真的算是一个“鬼才” 把一帮大咖聚到一起,来了一场群戏比拼。经典台词算是王家卫的标配了,电影不管怎样,台词绝对是多年后来看都是经典语录。

经典台词

《东邪西毒》成功的开了香港新武侠电影。王家卫代表作,以诗意的镜头语言,把金庸的江湖世界,融入到荡气回肠的哲理秘境。正如王家卫所言:我不创造,更多的是在颠覆。

大嫂

刘嘉玲的桃花出场不多,但是马上的一段表演绝对惊艳

刘嘉玲出场不多,但是马上那一瞥

《射雕英雄传》是金庸中期武侠小说创作的代表作品,也是金庸拥有读者最多的作品,它的发表确立了金庸“武林至尊”的地位。也是改编最多的一部,光是影视作品都不下七次,可见其受众程度之高。

五、《鹿鼎记之皇城争霸》香港 1992 年 导演:王晶

周星驰的鹿鼎记

提起金庸小说,就不能不提《鹿鼎记》,提起《鹿鼎记》,就不能不提周星驰。据说星爷这版韦小宝,是金庸先生最满意的。

韦小宝

《鹿鼎记之皇城争霸》是《鹿鼎记》电影的第一部,韦小宝进宫灭鳌拜拆穿神龙教的过程,时至今日,还有很多朋友讲这部电影看了一遍又一遍,满满的都是回忆啊,演员阵容有周星驰、吴孟达、温兆伦、林青霞 、 李嘉欣、袁洁莹、邱淑贞、陈德容等等。

韦小宝与一众媳妇

此剧我不多介绍,经典的版本,为了这么多的美丽媳妇们,大家也要去看看吧!

张敏 假太后

林青霞 龙儿

李嘉欣 阿珂

六、《鹿鼎记2:鹿鼎记之神龙教主》 香港 1992年 导演:王晶

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在这部续集当中韦小宝和龙儿在小树林里的情节真是让人回味,也诞生了“奇淫合欢散”这一神药。哈哈,这算是奇巧淫药啊!

神龙教

这部续集从观赏性来说,绝对不输第一部的精彩,周星驰和林青霞的搭配,非常另类的武侠情侣,再配合惊喜不断的无厘头,实在是再难遇见的港片经典。

小龙

七、《笑傲江湖2:东方不败》 香港 1992年 导演:程小东

剧照

东方不败

李连杰的这部《笑傲江湖》绝对是经典中的经典了,算是不得不提的武侠代表作。这一篇的内容应该是从《笑傲江湖》改编而来的了,影片中脱离原著的让令狐冲和东方不败之间产生感情,并且围绕两人的感情铺展开来。

本片的演员阵容则是李连杰,林青霞,关之琳,李嘉欣。在当时来看也算是顶级阵容了。

关之琳的绝世美颜

虽然令狐冲和东方不败的结合让人无法随意接受,但是林青霞的东方不败让人印象深刻,片中的造型极为亮眼,林青霞的亦男亦女的古装扮相,可以说是开启了一个新的时代。

经典的绣花针

林青霞的东方不败亦正亦邪,令人着迷。让人对这个不男不女的妖孽竟然印象极为深刻,是多少少年魂牵梦萦的银幕偶像,让人忘了东方不败“欲练此功必先自宫”的妖邪形象。

八、《东方不败之风云再起》香港 1993年 导演:李惠民 程小东

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《东方不败之风云再起》当中将东方不败单独拿出来演了,虽然当时林青霞版的东方不败已经成为经典,但是看到王祖贤版的东方不败也令人心动,雪千寻这个名字真的是很动听。

英气逼人

续集脱胎于小说人物,但故事则原创了不少元素。至今让人津津乐道的,则是林青霞+王祖贤,这对神仙眷侣的银幕经典。

作为不得不提的武侠代表作,林青霞的东方不败亦正亦邪,令人着迷。所以,此部作品单独把东方不败作为主角演绎,并且加上王祖贤的的神搭配,让人不看剧目,但看演职名单都已经雀跃了,肯定会想要一睹影片的精彩。

王祖贤版本的东方不败

九、还有一些知名度不高的,如《韦小宝之古今奇缘》这部电影不知道大家有没有看过,名气较其他几部小很多了。讲述了韦小宝穿越到现代,身负使命,喜欢上了本来该是皇帝老婆的女人,更是和罗刹国高手在现代对决,还有陈近南上身这一情节,到现在都令人怀念。

还有《笑傲江湖1》,笑傲江湖电影第一部,很早期了,演员方面还有许冠杰、叶童、张学友。估计我们很多人都没看过。

笑傲江湖

张爱玲系列

张爱玲(1920-1995),被称为“天才奇女”。1920年9月30日出生於上海,原名张煐。

1922年迁居天津。1928年由天津搬回上海,读《红楼梦》和《三国演义》。1930年改名张爱玲,1939年考进香港大学,1941年太平洋战争爆发,投入文学创作。

她24岁便以发表小说《沉香屑·第一炉香》而走红当时寂寞的文坛,以后她连续发表多部小说,并出版小说专集和散文集,致使她迅速攀升至其文学生涯的巅峰,一时成为四十年代大上海一颗耀眼的明星。一位充满传奇和神秘色彩的女性,一位独具天才的女作家。1944与胡兰成结婚,1945年自编《倾城之恋》在上海公演;同年,抗战胜利。1947年与胡兰成离婚,1952年移居香港,1955年离港赴美,并拜访胡适。1956年结识剧作家赖雅,同年八月,在纽约与赖雅结婚。1967年赖雅去世,1973年定居洛杉矶;两年后,完成英译清代长篇小说《海上花列传》。1995年九月逝於洛杉矶公寓,享年七十四岁。

张爱玲在华人世界的知名度几乎人尽皆知,她的作品也影响了我们几代人,反正我是把张爱玲的文集全部打包看完了,当时大学躺在宿舍上拿着诺基亚手机我也看电子书的时代,现在回想起来,也是无限美好啊!

中年张爱玲

张爱玲是大家众所周知的一位非常有才华的女作家。同时在绘画,钢琴以及写作,甚至说艺术方面都很是厉害。你是个不可多得的人才,但是她的一生并不是那么的顺利,可以说是命运多舛,饱受风霜。爱情之路也是坎坷曲折,与汉奸“胡兰成”的情感纠葛也算是民国一大八卦了。

张爱玲的背景很是强大,可以说是名门之后,祖父张佩纶是朝廷重臣,祖母李菊耦是李鸿章的长女,李鸿章是她的太姥爷了。这样的家庭背景可谓是非常显赫了。但是,张爱玲的父亲是旧时代的,旧思想的代表人物,张爱玲的母亲是新时代,新思想的代表人物。父母的婚姻从一开始就是破碎的(母亲生完张爱玲和弟弟后,就和张爱玲的小姑一起出国留学了,父亲新娶了后母,所以张爱玲的童年生活并不如意),这也给张爱玲从小的婚姻观造成了不可磨灭的影响。但恰恰就是这样一种家庭背景,铸就了才华出众的张爱玲。

随着八十年代张爱玲小说热的兴起,她的小说改编电影的次数也一次次的刷新了很多记录,李安的《色戒》之前,张爱玲的小说已经四度被搬上大银幕,依次是:《倾城之恋》(许鞍华执导,1984年,邵氏出品)、《怨女》(但汉章导演,1988,台湾中央影业出品)、《红玫瑰与白玫瑰》(关锦鹏导演,1994年,嘉禾出品),《半生缘》(许鞍华导演,1997年,东方出品)。

一、《倾城之恋》香港 1984年 导演:许鞍华

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倾城之恋里,白流苏,一个失婚的大户小姐,离婚后受尽娘家人的冷嘲热讽,为了自己的生活保障和追求的婚姻,孤身一人来到香港想要拿下“情场浪子”单身汉范柳元,当两人都准备放弃彼此时,一场日军的轰炸,让两个情场高手在灾难前,彼此牵绊并走到了一起,一场香港之困,成就了一段本该带有社会等级气息的婚姻,回归了人性的本质。

流苏为了生存而追爱

白流苏的旧式大家庭是张爱玲本人最熟悉的场景。小说中“深爱只是为了谋生”这种冷酷的婚恋观,跟她的父母婚姻阴影有关。幼年的父母离异、家族的败落都给她的心灵造成极大的创伤。她从父母亲族身上,看到了更多旧式婚姻的苍凉。作品中的女性几乎很少是追求自身价值的强者,他们找不到自我的存在,也极少拥有过纯真浪漫的爱情。

战争中的互相扶持

他们的爱情婚姻纯粹是谋生手段,是求生的筹码。白流苏看到家中的白眼,赶孤身追寻“婚姻”而来到香港,这种孤胆之勇与其说是勇敢,更多的是家庭造就了白流苏如此这般的“战斗力”。为的就是在大家庭“求生”。

纨绔子弟与失婚女子的恋爱较量

涨爱玲在小说中直截了当地指出,白流苏得到的不是爱情,范柳原也并非真爱白流苏,只是,人总需要不那么寂寞的活着,“他们把彼此看得透明透亮”,靠着那一“刹那”的“谅解”,不如说是“姑且”,而无所谓的睡在一起。“透亮”对于张爱玲来说,是她终其一生都比较“鄙视”的。

“时代造就的”自私“之恋

许鞍华对张爱玲是情有独钟的,她说她一直想过拍《半生缘》,但由于种种原因,许鞍华选择了先拍《倾城之恋》。于是就有了1984年《倾城之恋》,影片于1984年8月2日于香港上映。然而,许鞍华误把《倾城之恋》当成了浪漫唯美、倾国倾城的爱恋,所以电影《倾城之恋》是失败的。

《倾城之恋》又分别在1999年和2009年翻拍为电视剧,却是算是改编大户了,但是怎么说呢,张爱玲的小说总是把人性看的那么透,感觉小说里的角色都仿佛活的那么透彻,但是改编称影视戏剧作品,总让人觉得还是和小说差那么多火候呢?

二、《怨女》台湾 1998年 导演:但汉章

《怨女》是张爱玲1966发表的中篇小说。该小说叙述了女主人公柴银娣坎坷的一生,从而呼唤了社会对女性的关注。

这一部作品我不多写,因为小说我认真看了,可是影视作品我没有找到,没有具体看过,所以我不能多讲,具体水准如何,待大家仔细去管看过再评价!

三、《红玫瑰与白玫瑰》香港 1994年 导演:关锦鹏

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《红玫瑰和白玫瑰》改编自小说《红玫瑰和白玫瑰》1944年 作者:张爱玲

佟振保(赵文瑄饰)是有“柳下惠”好名声的男子,然而在遇到老同学风情万种的妻子王娇蕊(陈冲饰)后,心还是乱了,可是当王娇蕊把一颗真心全给了他时,他却因没勇气承受太多责难临阵脱逃。顺着母亲的意思,振保同他并不欢喜的人如白纸般单薄的孟烟鹂(叶玉卿饰,当时看到如此清纯的叶玉卿,实在是惊呆了,没想到性感女神也有如此简单清爽的时代)结了婚,可是因为欲望的不能满足,他开始在外嫖妓,婚姻生活没令他有任何收获。

在振保和烟鹂的日子陷入无法收拾的境地时,他意外邂逅了娇蕊。娇蕊的改变令振保陷入沉思,“旧日的善良又一点点回到他的体内。”

清纯的妻子 白玫瑰

“也许每一个男子全都有过这样的两个女人,至少两个.娶了红玫瑰,久而久之,红的变了墙上的一抹蚊子血,白的还是“床前明月光”;娶了白玫瑰,白的便是衣服上的一粒饭子,红的却是心口上的一颗朱砂痣。在振保可不是这样的。” 小说中的原文,和电影的旁白就正好描写了徘徊在妻子与情人间的振宝。

风情万种的情人红玫瑰

也许中国男人心中总有一个白玫瑰,一个红玫瑰的幻想吧,娶了清纯的,忍不住要去体验风情的,“得不到的永远在骚动,被偏爱的都有恃无恐”歌词里唱的多么贴切啊!

1994年,关锦鹏把张爱玲的《红玫瑰与白玫瑰》搬上银幕,他除了以字幕和内心独白的形式将小说中入木三分的心理描写呈现出来,更是别有用心地加入了与小说风格相匹配的电影情节。所以,相对于许鞍华导演来说,他的改编更成功一些。

四、《半生缘》香港 1997年 导演:许鞍华

青年曼桢与世钧

《十八春》世钧的良善和软弱,曼桢的痴情和不幸,还有曼璐的自私,祝鸿才的无耻,在小说中无不栩栩如生。

当初的姐妹情深

为了生存而一步步走向罪恶的曼璐。

姐姐曼璐

张爱玲笔下刻画的人物是很薄情寡义的,这个跟她的个人经历有关(从小家庭破碎,受尽大家庭的冷漠),同时她刻画的人物都是比较犀利,比较典型的反应一个时代背景和历史造就形象。比如曼桢的姐姐曼露,为了养家糊口,不惜自己放弃自己的青春去做一名舞女,她残害自己的妹妹,让妹妹沦为生育机器,为的就是挽回一个不爱她的人的心,很是凄凉,悲哀。曼露这种新旧社会的交替中的贫困人民,多少都是为了生存而误入歧途,到了最后,没有一个人是活的痛快的。

曾经的美好

《半生缘》改编自张爱玲《十八春》由许鞍华执导,由黎明、吴倩莲、梅艳芳、葛优主演。该片以1930年代的上海为背景,主要讲述了黎明和吴倩莲饰演的一对恋人在保守的时代因承受生命中不可得知的遭遇,饱受命运折磨的故事。

世钧与曼桢的曾经

五、《色戒》中国 2004 导演:李安

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当年绝对的话题之作,这部电影的原著其实只是张爱玲笔下的一个短篇而已。在她如此多的名作中,并不算突出。但是在李安导演手里,突然短篇中的几个角色就栩栩如生起来,确实佩服李安的能力,导演的能力绝对是一流的,印象中的李安导演的作品都是浓浓的温情,加上足够的理智(李安导演前期的《喜宴》、《饮食男女》、《理智与情感》等)。

各怀心思的色情交易

可是《色戒》把所有的都打破了,给我们提供了一个奋死一搏的绝命般的作品,有崇高的革命理想的化身邝裕民(王力宏饰),有从无谓而无知到感性打败理智的王佳芝(汤唯饰演),也有老奸巨猾,只讲感觉却不讲情义的汉奸易先生(梁朝伟饰演)。

初恋的美好

其实李安导演很擅长把各种明喻和暗喻放在自己的电影里。一个女人,王佳芝;如果说易先生对她来说是“色”,那初恋邝裕民对她来说就是“戒”的那一部分。

激情场面

说到此剧,就抛不开剧中的大尺度场面,这确实是这部电影至今被人谈论的谈资,但是当年导演确实说了,感谢汤唯对电影的奉献精神,害怕以后汤唯嫁不出去,他觉得愧疚!其实,现在看来,名不见经传的汤唯,没有这惊世一脱,也成就不了如今的汤唯啊!

王佳芝犹豫未决

六、最后提一下1990年的《滚滚红尘》,这部剧的影响很大,林青霞和秦汉的黄金搭配。

剧照

但是因为我没看过原剧,我不多评价。这部电影是三毛综合张爱玲的多部作品和张爱玲的本人经历(张与胡兰成的情感纠葛往事)改编的。据说,三毛的自杀和此影片被恶评还有一定的关系(当然也不是主要原因,肯定有部分影响)。多么令人惋惜啊!

李碧华系列

作家李碧华,女,原名李白,祖籍中国广东台山,出生、成长于香港,毕业于香港著名女子学校香港真光中学。曾任小学教师、同时担任人物专访记者、电视编剧、电影编剧及舞剧策划,先后在刊物撰写专栏及小说。 李碧华作品以“痴男怨女,悲欢离合”与命运的微妙关系、奇情怪异题材,天马行空,创出独特风格。

代表作品有《霸王别姬》、《青蛇》、《秦俑》、《胭脂扣》、《生死桥》、《饺子》、《诱僧》等。专栏及小说在中港台新马等地区报刊登载,结集出版逾百本,并有多国译本。擅长写辛辣、凄艳悲凉的故事小说,文笔流畅,观点独到。虽屡获国际奖项,却如已泼出去的水,只希望最好的作品仍未写就。作者认为人生所追求不外“自由”与“快乐”,活得逍遥。

李碧华

作家李碧华的作品,几乎每部都改编成了影视作品,而且基本每部都能达到一定的艺术水准,作家的功力到位,只要导演稍加努力,电影水准基本都能十拿九稳了。

我觉得从《霸王别姬》为引子,可以为李碧华的作品做一个专题了,她的作品很多都改编成了影视作品,比如:《川岛芳子》、《霸王别姬》、《青蛇》、《胭脂扣》、《生死桥》、《秦俑》、《饺子》、《潘金莲之前世今生》、《诱僧》等。

一、《霸王别姬》 中国 1993年 导演:陈凯歌

霸王别姬

《霸王别姬》的原著相当精彩,看起来就像是一个活灵活现的人物呈现于纸上。李碧华笔下的程蝶衣与段小楼越于纸上,生动并且深情。

改编的影片讲述,从1924年冬天讲起,9岁的小豆子被作妓女的母亲切掉右手上那根畸形的指头后进入关家戏班学戏。(蒋雯丽饰演的妓女母亲这一段几分钟的演出,几十年来都堪称经典)。

作为社会底层母亲的狼狈与不堪

戏剧班里关师父严厉并残酷,师兄小石头却对小豆子十分关照。师兄弟二人在艰苦的训练中培养了深厚的感情。十年苦练之后,师兄弟二人技艺突出,小豆子取艺名程蝶衣(张国荣饰),演旦角;小石头取艺名段小楼(张丰毅饰),演生角。俩人合演的《霸王别姬》誉满京城,师兄二人也红极一时。经历了分分合合及“四人帮”的动荡后,程蝶衣约师兄段小楼最后一次表演《霸王别姬》,虞姬(蝶衣)唱罢最后一句,用他送给霸王的那把注满他感情和幻想的宝剑自刎,蝶衣死在师兄怀里,结束了悲剧的一生。

永远的程蝶衣

本剧的高明不是一句话能够说清了,只是希望大家能够慢慢的去看,如果你没有看过陈凯歌的作品,那就建议你就看这一部了,其他的作品不看也罢了。

二、《胭脂扣》1987年 香港 导演:关锦鹏

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我最想说说《胭脂扣》,该片主要讲述了香港三十年代的石塘咀名妓如花与纨绔子弟十二少的感情纠葛。两人私定终身,奈何世俗不允许,两人相约吞食鸦片自杀,奈何如花一心求死,十二少却临阵脱逃,选择了苟活,此后一生,十二少都在后悔与浑噩中渡过。

如花与十二少

影片最后那一刻如花转身离去,阿梅低沉的嗓音唱出的“誓言幻作烟云字,费尽千般心思。”

富家少爷标配:抽鸦片

梅艳芳恰到好处的风尘与韵味的精彩演绎绝对保证让你无法忘怀,最最让人心疼的是,张国荣和梅艳芳这一对要好的朋友,竟然在同一年先后离开了我们,有多少人唏嘘世间少了两个伟大的艺术家啊!

一声叹息

李碧华的其他改编电影,如《川岛芳子》、《青蛇》、《秦俑》、《饺子》、《潘金莲之前世今生》、《诱僧》等也都很精彩,但是作为经典系列,《霸王别姬》和《胭脂扣》足以代表作者的水准了,其他作品大家都选择观看吧!小说我是建议都读一读的。